「薬屋のひとりごと」アニメの作画・絵柄は、2種類ある漫画版のどちらかをそのまま採用したものではなく、アニメ独自のキャラクターデザインです。
2023年にテレビアニメ化された「薬屋のひとりごと」を見て、「この絵柄ってビッグガンガン版？」「サンデーGX版に寄せている？」「アニメ化したのは漫画のどっち？」と気になった方も多いのではないでしょうか。
結論から整理すると、アニメ版のキャラクターデザインを担当しているのは中谷友紀子さん。原作小説でキャラクター原案を手がけるしのとうこさんのビジュアルを踏まえつつ、アニメーションとして動かすために再設計されたデザインと考えると分かりやすいです。
この記事では、「薬屋のひとりごと」のアニメ作画・絵柄・キャラクターデザインを、ねこクラゲさんによるビッグガンガン版、倉田三ノ路さんによるサンデーGX版と比較しながら詳しく見ていきます。
この記事を読むとわかること
- アニメ「薬屋のひとりごと」の作画・キャラクターデザインの特徴
- 「薬屋のひとりごと」はアニメ化で漫画のどっちを採用したのか
- ビッグガンガン版とサンデーGX版の絵柄・作画の違い
- 猫猫と壬氏のキャラデザを媒体ごとにどう楽しめるのか
- 原作小説・漫画2種類・アニメそれぞれの魅力
「薬屋のひとりごと」アニメの作画・絵柄はどっちの漫画版？
アニメ「薬屋のひとりごと」の絵柄は、ビッグガンガン版とサンデーGX版のどちらかを直接アニメ化したものではありません。
ここがいちばん混乱しやすいポイントです。
「薬屋のひとりごと」はライトノベルを原作としながら、テレビアニメ化以前から2種類のコミカライズが展開されています。
- 月刊ビッグガンガンで連載される、ねこクラゲさん作画の「薬屋のひとりごと」
- 月刊サンデーGXで連載される、倉田三ノ路さん作画の「薬屋のひとりごと～猫猫の後宮謎解き手帳～」
同じ日向夏さんの原作を漫画化していますが、作画担当者も作品としての見せ方も別です。
そのため2023年にアニメが始まったとき、「薬屋のひとりごと アニメ化 どっち？」という疑問が生まれたのも自然なんですよね。
ビッグガンガン版を読んできた人には「猫猫の表情がこっちに近い気がする」、サンデーGX版の読者には「後宮の空気感はこちらに近くない？」と感じられる部分があります。
ただし、アニメは漫画版のどちらかを映像化した作品ではなく、原作小説を基礎とするテレビアニメ版です。
この関係を押さえておくだけで、「どっちの漫画がアニメの原作なの？」というモヤモヤはかなり解消されます。
「薬屋のひとりごと」アニメ化は漫画のどっち？
検索でよく見かける「薬屋のひとりごと アニメ化 どっち？」への答えも同じです。
どちらの漫画版だけを原作としてアニメ化したわけではありません。
作品の大元にあるのは日向夏さんによる原作小説です。
そこから、それぞれ別の表現として漫画2作品とテレビアニメが展開されている、と整理するのが分かりやすいでしょう。
いわば同じ物語を、小説・漫画・アニメという異なるレンズを通して見ている状態。だからこそ同じ猫猫や壬氏でも、媒体によって「こんな顔をするんだ！」という違いが生まれるんですよね。
個人的には、この違いこそ「薬屋のひとりごと」を複数媒体で追いかける楽しさのひとつだと感じます。
アニメのキャラクターデザイン担当は中谷友紀子さん
アニメ「薬屋のひとりごと」でキャラクターデザインを担当しているのは、中谷友紀子さんです。
中谷さんは「プリキュア」シリーズをはじめ、アニメーション作品のキャラクターデザインや作画に携わってきたアニメーターです。
「薬屋のひとりごと」では、猫猫の飄々とした可愛さ、壬氏の目を引く美しさ、後宮に暮らす妃たちの華やかさなどを、静止画として美しいだけでなく実際に動いたときにも魅力が伝わる形へ落とし込んでいます。
漫画の絵柄をそのまま動かした、というよりも、アニメーション用に線や表情、シルエットを整理し直したキャラデザだと見ると、その特徴が分かりやすいです。
なぜ漫画版のキャラデザをそのまま採用しなかった？
「だったら人気の漫画版をそのままアニメにすればよかったのでは？」と思う方もいるかもしれません。
ただ、ここについて「2つの漫画ファンに配慮したから」と公式に説明されているわけではない点には注意が必要です。
「薬屋のひとりごと」には、
- ねこクラゲさんによるビッグガンガン版
- 倉田三ノ路さんによるサンデーGX版
という、すでに確立された2つの漫画表現があります。
その一方で、アニメーションには「動かしやすさ」「表情変化の付けやすさ」「多人数が同じキャラクターを描いても統一感を保てるか」といった漫画とは異なる設計も必要です。
そのため筆者としては、アニメ版が漫画のどちらかに完全に寄せるのではなく、原作のキャラクター像を軸にアニメとして再構成したことは、とても理にかなった選択だったと感じます。
「薬屋のひとりごと」2つの漫画版は作画がどう違う？
「薬屋のひとりごと」の2つの漫画版は、同じ物語を扱っていても作画スタイルと作品から受ける印象がかなり違います。
ざっくり整理すると、ビッグガンガン版はキャラクターの可愛らしさや表情の楽しさが目を引き、サンデーGX版は落ち着いた人物描写や後宮ミステリーとしての空気を味わいやすいタイプです。
媒体 作画担当 絵柄・作画の印象
ビッグガンガン版 ねこクラゲ 可愛らしく華やか。表情が豊かで親しみやすい
サンデーGX版 倉田三ノ路 落ち着いた絵柄。シリアスな場面や後宮の空気を味わいやすい
アニメ版 キャラクターデザイン：中谷友紀子 原作の人物像を軸に、動き・色彩・表情を加えたアニメ独自の表現
「どれが正解」というものではありません。
むしろ、同じシーンを別の作画で見比べられること自体が、この作品ならではのぜいたくなんですよね。
ビッグガンガン版・ねこクラゲ作画の特徴
ビッグガンガン版は、ねこクラゲさんが作画を担当しています。
特徴としてまず目を引くのが、キャラクターの可愛らしさと親しみやすさです。
主人公・猫猫（マオマオ）は丸みを感じる表情が多く、目の表現も印象的。無表情で淡々としているかと思えば、毒や薬草を前に突然ものすごく生き生きするなど、感情の振れ幅が視覚的に伝わってきます。
この猫猫、推せば推すほど表情差分が欲しくなるタイプなんですよね……。
また、シリアスな事件の合間にあるコミカルなリアクションやラブコメ的な間も視覚的に伝わりやすく、テンポよく読み進めやすいのが魅力です。
壬氏（ジンシ）は、美しさと柔らかさが前面に出たビジュアル。
「傾国の美女」と形容したくなるほどの美貌を持つ人物であることが、初見でも直感的に分かる華やかな描き方になっています。
そのため、アニメを見て「ビッグガンガン版に近い」と感じる人がいるのも理解できます。
特に猫猫のコミカルな表情や壬氏の華やかさは、アニメでも印象的だからです。
サンデーGX版・倉田三ノ路作画の特徴
一方、サンデーGX版の「薬屋のひとりごと～猫猫の後宮謎解き手帳～」では、倉田三ノ路さんが作画を担当しています。
ビッグガンガン版と比べると、全体として落ち着いた印象があり、人物の表情にも大人っぽさを感じやすい絵柄です。
猫猫は可愛さだけを前面に出すというよりも、知識を使って状況を冷静に観察する薬師・探偵役としての知的な雰囲気が印象に残ります。
壬氏も華やかな美男子であることに変わりはありませんが、よりシャープで凛々しい印象を受ける場面があります。
また、後宮の制度、人間関係、事件の背景などをじっくり追いたい人にとって、世界に没入しやすい作画だと感じる方もいるでしょう。
元記事では「原作小説に忠実」と表現していましたが、これは単純な優劣で決められる話ではありません。
両漫画とも同じ原作をそれぞれの漫画表現で再構築しています。そのうえで、サンデーGX版はミステリーや宮廷ものとしての落ち着いたムードを好む読者と相性がよいと筆者は感じます。
「薬屋のひとりごと」アニメのキャラデザ・絵柄の特徴は？
「薬屋のひとりごと」アニメのキャラクターデザインは、漫画2作品の中間というより、原作の人物像をアニメーションとして見せるために独自調整したデザインです。
漫画では一枚のコマに込められる情報量を高められますが、アニメでは同じキャラクターが歩き、振り向き、笑い、驚き、薬を調合しなければなりません。
そのため「作画が似ているか」だけではなく、動いたときにどんな魅力が出るかを見ると、アニメ版ならではの方向性がよく分かります。
猫猫（マオマオ）のキャラデザを比較
猫猫は「薬屋のひとりごと」の主人公です。
薬と毒への異常なまでの好奇心を持ちながら、普段は冷静で現実的。そのギャップが猫猫最大の魅力と言ってもいいでしょう。
ビッグガンガン版の猫猫は、柔らかく可愛らしい印象が強く、丸みを感じる顔立ちと豊かなリアクションが特徴です。
コミカルな場面では一気にデフォルメされることもあり、猫猫の内面にある変人っぷりまで視覚的に楽しめます。
サンデーGX版の猫猫は、よりクールで落ち着いた印象。
周囲の状況を冷静に観察する知性や、後宮で余計な面倒に巻き込まれたくないという猫猫のドライさを感じやすいです。
そしてアニメ版。
アニメの猫猫は、普段の冷めた視線と、薬・毒が絡んだ瞬間の輝く表情との落差がとにかく強いんです。このギャップ、何度見ても尊い……！
静止画だけなら漫画のどちらかに似ている瞬間もありますが、アニメでは声優の演技、目線の動き、口元の変化、間の取り方まで加わります。
だからこそ、アニメ版の猫猫は「漫画版のコピー」ではなく、映像と音まで含めて完成する猫猫になっています。
壬氏（ジンシ）のキャラクターデザインの違い
壬氏は、後宮を管理する宦官として猫猫の前に現れる、物語の重要人物です。
とにかく美しい。
これはどの媒体でも共通しているのですが、その「美しさの方向」が少しずつ違うのが面白いところです。
ビッグガンガン版では、優雅さや華やかさを感じるビジュアルが印象的で、少女漫画の王子様を思わせるほどの存在感があります。
猫猫との距離が近づく場面では、二人の表情の変化も分かりやすく、関係性を楽しみたい読者には刺さりやすいでしょう。
サンデーGX版では、比較的凛々しくシャープな印象を受けます。
端正な顔立ちだけでなく、立場ある人物としての落ち着きや緊張感も感じやすいデザインです。
アニメ版では、美貌という設定を分かりやすく伝えながら、表情が動くことで「完璧な美男子」だけでは終わらない壬氏の魅力が出ています。
猫猫に思い通りの反応をしてもらえなかったときの表情などは、静止画とはまた違った破壊力がありますよね。
筆者としては、アニメ版のキャラデザが成功している最大の理由は、猫猫と壬氏の「表の顔」と「素の顔」の落差を動きで見せられる点だと感じています。
アニメ版はしのとうこさんの原作イラストとどう違う？
原作小説のイラストを担当しているのはしのとうこさんです。
アニメ版の人物像を見るうえでは、この原作小説のビジュアルが重要な基準になります。
ただし、「原作イラストをそのまま線画にして動かしている」という意味ではありません。
小説の挿絵は、一枚の絵として人物の魅力を最大限に表現できます。
一方、テレビアニメでは横顔、後ろ姿、歩く姿、食べる姿、驚いた顔など、あらゆる角度・表情を大量に描く必要があります。
そのためアニメのキャラクターデザインでは、原案から受け取った人物の核を残しつつ、継続的に動かせる形へ整理する作業が必要になります。
この視点で見ると、「漫画のどっちに似ているか」だけでアニメ版を判断するのは少しもったいないんです。
「薬屋のひとりごと」アニメの作画が美しく見える理由
「薬屋のひとりごと」のアニメ作画で印象的なのは、キャラクターの顔だけではありません。
色彩、光、衣装、背景、キャラクターの細かな仕草まで組み合わせて後宮の世界を作っていることが、アニメ版の大きな魅力です。
原作小説や漫画では読者が頭の中で補っていた「空気」が、映像では直接目の前に現れます。
光や色彩で後宮の華やかさを表現
アニメ版では、後宮という舞台の華やかさが色彩によって分かりやすく表現されています。
妃たちの衣装、建物の装飾、庭園など、それぞれの色が画面全体の印象を作っています。
一方で、事件や病、毒などを扱う場面では、華やかさだけではなく不穏さも感じられる。
この美しい場所なのに、どこか危険が潜んでいるという二面性は、「薬屋のひとりごと」の物語と非常に相性がいいんですよね。
単に「作画がきれい」というより、物語の感情を支えるために映像が使われている点が重要だと思います。
衣装や仕草がキャラクターの立場を伝える
後宮を舞台とする作品では、衣装も世界観を支える大事な情報です。
アニメでは色や布の重なり、装飾などが動きとともに見えるため、人物の華やかさや立場を直感的につかみやすくなっています。
さらに猫猫の姿勢や歩き方、壬氏の振る舞いなど、漫画ではコマとコマの間にあった部分まで映像になることで、人物像の理解も深まります。
これこそ、アニメ版を単なる「漫画のカラー版」と考えないほうがいい理由です。
「薬屋のひとりごと」アニメの反応・評判と「どっち？」問題
アニメが公開されると、「漫画版のどっちに似ているの？」という話題がファンの間で広がりました。
それだけ、すでに2種類の漫画それぞれに愛着を持つ読者が多かったということでもあります。
ファンの間で起こった「どっち？」問題とは？
アニメ版を初めて見たとき、
「ビッグガンガン版とサンデーGX版のどちらに近いのか？」
と感じるのは当然です。
特に猫猫や壬氏は漫画によるデザイン差が分かりやすいため、「こちらに似ている」と比較したくなるんですよね。
ビッグガンガン版を読んできた人の中には、猫猫の親しみやすい表情や壬氏の華やかさから「ビッグガンガン版に近い」と感じる人もいます。
一方で、「漫画とはまた別の原作寄りの雰囲気」と受け取る人もいます。
どちらも感覚として不思議ではありません。
ただ、制作上の整理としてはアニメはアニメ独自のキャラクターデザインと考えるのが最も正確です。
ネット上では作画・キャラデザを評価する声も
アニメ放送後には、ファンからキャラクターデザインや映像表現についてさまざまな感想が見られました。
代表的な反応の傾向をまとめると、
- 原作のイメージを残したキャラクターデザインがきれい
- ビッグガンガン版に近く感じる部分はあるが、そのままではない
- 漫画とは違うアニメ独自の猫猫や壬氏が楽しめる
- 色が付いて動くことで後宮の華やかさが伝わりやすい
といったものです。
ここで大切なのは、こうした意見を「公式の評価」のように扱わないこと。
絵柄の好みはかなり個人差があります。
ビッグガンガン版の可愛らしい猫猫が好きな人もいれば、サンデーGX版の落ち着いた猫猫が好きな人、アニメ版の動く猫猫が一番好きな人もいるでしょう。
推し猫猫が三方向から供給される。これはもう幸せな悩みです。
アニメと漫画では楽しみ方そのものが違う
アニメ版は動き、音楽、声優の演技が加わることで、漫画とは異なる「薬屋のひとりごと」を楽しめます。
猫猫が謎を解く場面では、声のトーンや映像の切り替えによって思考のテンポが伝わります。
一方で漫画版は、自分のペースでコマを止めて表情や背景をじっくり観察できます。
だから筆者は、どちらが上というよりも、
アニメは感情と空気を時間軸で味わうもの、漫画は絵と情報を自分のペースで味わうもの
と考えています。
同じ物語でも体験が違う。これがメディアミックス作品の面白さなんですよね。
「薬屋のひとりごと」は原作・漫画・アニメのどれがおすすめ？
結論としては、どこを一番楽しみたいかによっておすすめが変わります。
「薬屋のひとりごと」は、小説、2種類の漫画、アニメという複数の形で展開され、それぞれ独自の魅力を持つ作品です。
原作小説では世界観や物語を文章から深く味わい、漫画版では作画家ごとの解釈とキャラクター表現を楽しめます。
さらにアニメでは、動きや音楽、声優の演技によって物語が色鮮やかに表現され、新たな感動や発見があります。
それぞれの媒体で異なる魅力を味わえる
「薬屋のひとりごと」は、原作小説、漫画、アニメで楽しみ方が変わります。
原作小説では、詳細な設定や心理描写を文章からじっくり味わえるのが魅力です。
猫猫の薬学の知識や、後宮で繰り広げられる複雑な人間関係も、文章だからこそ細かなニュアンスまで追いやすいでしょう。
漫画版では、キャラクターの表情や仕草がビジュアルとして加わります。
特に2作品で作画が異なるため、同じ登場人物でも印象が変わるのが面白いポイントです。
- ビッグガンガン版： キャラクターの可愛らしさやコミカルな表現を楽しみやすい
- サンデーGX版： 落ち着いた絵柄とミステリー・後宮ものの空気を味わいやすい
一方、アニメ版では動き、声優の演技、BGM、色彩などが加わることで、物語の臨場感や感情の動きがさらに豊かになります。
緊張感のある事件と、猫猫と壬氏のコミカルなやり取り。
この振れ幅を「間」まで含めて楽しめるのはアニメならではです。
原作小説から広がる「薬屋のひとりごと」の世界
「薬屋のひとりごと」の物語の起点となるのは、日向夏さんによる原作小説です。
薬学の知識を持つ少女・猫猫が後宮で起こるさまざまな事件や異変に関わり、知識と観察力を使って謎を解いていくことが物語の大きな魅力です。
さらに後宮という閉鎖された社会の中で、身分、人間関係、政治的な思惑が重なり合います。
単純な謎解きだけで終わらず、人がなぜその行動を取ったのかまで描かれるところが、この作品の奥深さです。
猫猫の毒舌で飄々とした性格も、文章では彼女の思考を追うことでよりダイレクトに伝わってきます。
また、原作を知ったうえで漫画やアニメを見ると、「この表情でこの感情を見せるんだ」「アニメではここをこう動かしたのか」と、メディアごとの解釈も楽しめます。
原作小説を中心に世界が広がり、漫画とアニメそれぞれが別の魅力を加えている。
その構造こそ「薬屋のひとりごと」のメディアミックスが面白い理由だと感じます。
「薬屋のひとりごと」の作画・キャラデザを比較して感じる魅力
ここからは筆者の考察です。
「薬屋のひとりごと」の面白さは、2種類の漫画とアニメで絵柄が違うことが弱点ではなく、むしろ作品世界を立体的に見せる強みになっていることだと思います。
たとえば猫猫。
ビッグガンガン版を見ると「変人だけど可愛い女の子」という魅力を感じやすく、サンデーGX版を見ると「頭が切れて観察力の高い薬師」という側面が強く見えてきます。
そしてアニメになると、そこへ声と動きが加わる。
すると一人の人物にあった複数の側面が、より立体的に感じられるんです。
壬氏も同様です。
静止画では圧倒的な美しさがまず目に入りますが、アニメでは猫猫を前にしたときの表情や声の変化まで描かれるため、単なる「完璧な美形」ではない人間味が見えてきます。
つまり、作画の違いを「どれが本物？」と考えるより、それぞれがキャラクターの別の魅力を照らしていると考えたほうが、作品を何倍も楽しめるんですよね。
アニメの作画は「中間」ではなく第3の表現
検索していると、「アニメは2つの漫画の中間くらい」と感じる方もいると思います。
見た目の第一印象だけなら、確かにそう見える瞬間があります。
ただ筆者としては、アニメ版を単純な中間地点として見るより、原作小説・漫画2作品に続く“第3のビジュアル表現”と捉えたいです。
アニメでは、同じ顔を一枚美しく描くだけでは成立しません。
表情が変わり、身体が動き、カメラ位置が変わっても同じ人物として見えなければならないからです。
そこに背景美術、色彩、照明、音響、演技まで加わります。
漫画のどちらかに100％似せることより、映像作品全体として猫猫や壬氏らしく見えることのほうが重要になります。
その意味で、中谷友紀子さんによるキャラクターデザインは、「薬屋のひとりごと」をアニメとして成立させるための翻訳とも言えるでしょう。
原作を読んで思い浮かべる人物像と、漫画で見慣れた人物像。その魅力を壊さず、映像の中で自然に生きる形へ落とし込んでいるところに、アニメ版の価値があります。
「薬屋のひとりごと」アニメの絵柄・キャラデザ比較まとめ
「薬屋のひとりごと」は、原作小説を中心に、2種類の漫画版とアニメ版が展開されています。
アニメ版のキャラクターデザインを担当しているのは中谷友紀子さんで、2つの漫画版のどちらかをそのまま採用したものではありません。
しのとうこさんによる原作小説のキャラクターイメージを踏まえつつ、アニメーションとして動いたときに魅力が伝わるようデザインされています。
ポイントを整理すると次の通りです。
- アニメ版： 漫画2作品のどちらかを直接アニメ化した絵柄ではない
- ビッグガンガン版： ねこクラゲさん作画。可愛らしく表情豊かなキャラクターが魅力
- サンデーGX版： 倉田三ノ路さん作画。落ち着いた絵柄とシリアスな空気が印象的
- 原作小説： 日向夏さんの物語と、しのとうこさんによるイラストから作品世界をじっくり味わえる
- アニメ版の強み： 動き、色彩、声、音楽、背景を組み合わせた映像ならではの表現
「薬屋のひとりごと アニメ化 どっち？」と迷っていた方は、漫画版のどちらかではなく、原作小説から展開されたアニメ独自版と覚えておけば大丈夫です。
ビッグガンガン版の可愛い猫猫、サンデーGX版のクールな猫猫、そしてアニメで動いてしゃべる猫猫。
同じキャラクターなのに少しずつ違う――その差まで楽しめるのが、「薬屋のひとりごと」という作品のとても贅沢なところだと思います。
よくある質問
「薬屋のひとりごと」アニメの作画は漫画のどっちですか？
ビッグガンガン版・サンデーGX版のどちらかをそのまま採用した作画ではありません。
アニメ版では中谷友紀子さんがキャラクターデザインを担当しており、テレビアニメ用の独自デザインとして制作されています。
「薬屋のひとりごと」はどっちの漫画がアニメ化されたのですか？
2種類の漫画のうち片方だけを原作にしたアニメ化ではありません。
「薬屋のひとりごと」の大元は日向夏さんによる原作小説で、漫画2作品とテレビアニメはそれぞれ原作から展開されたメディア作品と考えると分かりやすいです。
「薬屋のひとりごと」のキャラクターデザインは誰ですか？
テレビアニメ版のキャラクターデザインは中谷友紀子さんです。
原作小説のイラストはしのとうこさん、ビッグガンガン版の作画はねこクラゲさん、サンデーGX版の作画は倉田三ノ路さんが担当しているため、媒体ごとに絵柄の違いを楽しめます。
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