羽生結弦×米津玄師『メダリスト』主題歌MVが話題沸騰！演技のエレメンツも解説

フィギュアスケートを題材にしたテレビアニメ『メダリスト』のオープニング主題歌「BOW AND ARROW」のミュージックビデオ（MV）が、2024年3月5日に公開されました。

このMVでは、シンガーソングライターの米津玄師と、プロフィギュアスケーターの羽生結弦がコラボレーション。米津玄師の力強い歌声と、羽生結弦の氷上での華麗なスケーティングが融合した圧巻の映像美が話題を呼んでいます。

特に羽生結弦の演技は、競技さながらの構成で、4回転ルッツ（4Lz）、トリプルアクセル（3A）、フライングシットスピン（FSSp）など高度な技が盛り込まれており、フィギュアスケートファンにとっても見どころ満載です。

本記事では、『メダリスト』の主題歌MVの魅力や、羽生結弦の演技の詳細、MV制作の裏側、SNSでの反応などを深掘りしていきます。

『メダリスト』主題歌MVとは？

フィギュアスケートを題材にしたTVアニメ『メダリスト』のオープニング主題歌「BOW AND ARROW」のミュージックビデオ（MV）が2025年3月5日に公開されました。

このMVは、シンガーソングライターの米津玄師と、プロフィギュアスケーターの羽生結弦がコラボレーションした作品で、映像美と楽曲の融合が話題となっています。

MVはYouTubeで公開されるとすぐに数百万回再生を突破し、SNS上では「幻想的で感動する」といったコメントが相次ぎました。

アニメ『メダリスト』の概要

『メダリスト』は、つるまいかだ氏によるフィギュアスケート漫画を原作としたTVアニメです。

物語は、フィギュアスケートに憧れながらもスタートが遅れた少女「結束いのり」と、指導者としての成功を夢見るコーチ「明浦路司」がタッグを組み、世界のトップを目指していく成長の軌跡を描いています。

この作品は、「次にくるマンガ大賞2022」コミックス部門で1位を受賞し、さらに「第48回講談社漫画賞」総合部門も受賞するなど、そのストーリーと作画のクオリティが高く評価されています。

主題歌「BOW AND ARROW」のコンセプト

「BOW AND ARROW」は、米津玄師がアニメ『メダリスト』のために書き下ろした楽曲で、タイトルの意味は「弓と矢」。

この曲には「目標に向かって突き進む意志の強さ」が込められており、主人公たちがフィギュアスケートの世界で戦い続ける姿と重なるテーマとなっています。

米津玄師はインタビューで、「この曲では“あの頃の気持ちに戻る”ことを意識した」と語っており、初期の音楽制作スタイルに立ち返りながらも、最新の音楽トレンドを取り入れたサウンドに仕上げています。

また、彼自身も『メダリスト』の原作漫画のファンであり、「この作品のために曲を書くことができて嬉しい」とコメントしています。

MVの監督・制作陣について

MVの監督を務めたのは、映像作家の林響太朗氏。

林氏は、これまでにも米津玄師の「Lemon」や「KICK BACK」（米津×呪術廻戦）などの映像作品を手がけており、繊細かつ大胆な映像演出に定評があります。

今回のMVでは、広大な空を背景に氷上を舞う羽生結弦と、堂々と歌い上げる米津玄師の姿が交錯し、視覚的にも感動を呼び起こす構成となっています。

特に注目すべきは、羽生結弦自身が振付を担当している点です。彼はMVのために特別なスケーティングを考案し、競技レベルのジャンプやスピンを披露。氷上での動きが曲のリズムと完璧にマッチするように作り込まれています。

次のパートでは、MV内で羽生結弦が披露したスケート技術や、SNSでの反響について詳しく解説します。

羽生結弦が魅せた圧巻のスケーティング

2025年3月5日に公開された『メダリスト』の主題歌MV「BOW AND ARROW」では、羽生結弦が自身で振り付けを担当し、氷上での圧巻のスケーティングを披露しました。

このMVは、米津玄師の力強い歌声と、羽生結弦の優雅かつダイナミックな演技が融合した作品であり、多くのファンを魅了しています。

羽生結弦の公式X（旧Twitter）では、演技構成の詳細が公開されており、競技レベルの高度な技が組み込まれていることが明らかになりました。

MVで披露された演技構成の詳細

羽生結弦がMV内で披露した演技は、競技会さながらの本格的な構成になっており、以下のエレメンツ（技）で構成されています。

• 4回転ルッツ（4Lz）
• トリプルアクセル（3A）
• フライングシットスピン（FSSp）
• 4回転サルコウ＋3回転トウループ（4S+3T）
• キャメルスピン（CCSp）
• ステップシークエンス（StSq）
• コンビネーションスピン（CCoSp）

特に注目されるのは、4回転ルッツ（4Lz）とトリプルアクセル（3A）という、難易度の高いジャンプが含まれている点です。

4回転ルッツやトリプルアクセルの難易度

4回転ルッツは、フィギュアスケートの中でも最も難しいジャンプの一つとされ、着氷の安定性や回転速度が求められる技術です。特に、羽生結弦のように30歳を迎えた選手がこの技を決めるのは極めて異例であり、彼の身体能力の高さとスケーティング技術の精度を証明しています。

トリプルアクセル（3A）は、唯一前向きに踏み切る3回転半ジャンプであり、空中での軸の保ち方が難しく、成功率の高さが求められます。

これらのジャンプは、競技会でもトップスケーターしか成功できない技であり、羽生結弦がMVの演出としてではなく、本気で挑戦したことが分かります。

羽生結弦の振付と表現力のこだわり

羽生結弦は、今回のMVのために特別な振付を考案し、曲のリズムやメッセージに合わせた演技を披露しました。

米津玄師の楽曲「BOW AND ARROW」は、目標に向かって一直線に進む強い意志を象徴する曲であり、それをスケートで表現するために羽生はダイナミックな動きと繊細な演技を組み合わせました。

特にステップシークエンス（StSq）では、スピードと緩急を使い分けながら、氷上をまるで風のように駆け抜ける演出がなされており、視覚的にも圧倒される映像に仕上がっています。

また、羽生結弦の指先まで意識された表現力が楽曲の世界観をより一層引き立て、音楽とスケートのシンクロ率の高さが際立っています。

ファンからは「競技を超えた芸術作品」「彼のスケートが楽曲の感情を増幅させている」といった称賛の声が多く寄せられています。

米津玄師の楽曲「BOW AND ARROW」の魅力

TVアニメ『メダリスト』のオープニング主題歌として書き下ろされた「BOW AND ARROW」は、米津玄師の独特な世界観と、アニメのテーマが見事に融合した楽曲です。

タイトルの「BOW AND ARROW」（弓と矢）は、選手（矢）とコーチ（弓）の関係性を象徴しており、アニメの物語と深くリンクしています。

さらに、歌詞やメロディにもフィギュアスケートの美しさや躍動感が反映されており、作品の世界観をより深く表現しています。

楽曲に込められたメッセージ

「BOW AND ARROW」の歌詞には、挑戦することの意味や、努力を続けることの大切さが込められています。

特に注目されるのは、歌詞に登場する「手を放す」という表現です。

• 選手（矢）が自立するために、コーチ（弓）が導いた後に手を放す。
• 弓を引いて矢を放つ瞬間に目標へ向かって進む覚悟が込められている。

この表現は、アニメ『メダリスト』の主人公・結束いのりと明浦路司の関係性にも当てはまり、作品のテーマと楽曲のメッセージが一致していることが分かります。

疾走感あふれるメロディと歌詞の解説

「BOW AND ARROW」の最大の魅力のひとつは、疾走感あふれるメロディと、リズム感のある歌詞です。

特に、1番の歌詞では母音「e」の音で韻を踏む手法が使われており、統一感のあるフレーズが展開されています。

• 「靴は汚れ」
• 「雨」
• 「そのままで」
• 「夢」

しかし、楽曲のクライマックスでは、この法則が崩れる部分があります。

• 「きっとこの時を感じる為に生まれてきたんだ」
• 「今に見なよ　きっと君の眩しさに誰もが気づくだろう」
• 「見違えてく君の指から今　手を放す」

この変化は、楽曲の中でも特に重要なメッセージが込められた部分を際立たせるためのテクニックです。

リスナーの意識が自然とこのフレーズに集中するよう工夫されており、米津玄師ならではの作詞術が光るポイントとなっています。

アニメ『メダリスト』との親和性

「BOW AND ARROW」は、楽曲そのものがアニメ『メダリスト』と深くリンクするように作られています。

タイトルの通り、選手（矢）が飛躍するためにコーチ（弓）が導くという関係性を描いたこの曲は、作中の師弟関係を象徴するものとなっています。

さらに、アニメオープニング映像では、歌詞の「手を放す」という部分に合わせて、いのりが司との試合前ルーティンを終えて手を放すシーンが挿入されるなど、細部にまでこだわりが詰め込まれています。

また、楽曲のフルバージョンでは、ショートバージョンと比べてよりフィギュアスケートの軽やかさを感じさせるアレンジが施されています。

• 2番以降に新しいメロディフレーズが追加。
• ビート感が軽やかになり、氷上を舞うような浮遊感が強調。
• 細かいリズムの動きが加えられ、スケーティングのジャンプやスピンを思わせる展開。

これにより、アニメの世界観とリンクしながらも、独立した楽曲としても楽しめる仕上がりになっています。

MVの撮影秘話と制作の裏側

米津玄師と羽生結弦の夢のコラボレーションが実現した「BOW AND ARROW」のミュージックビデオ（MV）。

その美しく迫力のある映像の裏には、さまざまな工夫とこだわりが詰め込まれています。

ここでは、撮影ロケーション、羽生結弦の演技、米津玄師とのコラボのきっかけについて詳しく掘り下げていきます。

撮影はどこで行われたのか？

MVの撮影は、宮城県仙台市にある「アイスリンク仙台」で行われました。

このリンクは、羽生結弦が幼少期から練習を積んできた場所であり、彼にとって非常に思い入れのあるスケートリンクです。

さらに、羽生結弦はアイスリンク仙台へ1億円以上の寄付を行っており、このリンクの存続と発展に貢献してきました。

そのため、MVの撮影場所としてここが選ばれたことは、羽生結弦のスケート人生を象徴する意味も込められています。

また、MVの一部では、まるで湖の上で滑っているかのような幻想的なシーンが登場します。

この背景については、CG合成が施されている可能性が高いと考えられています。

ファンの間では、「ウユニ塩湖では？」という憶測も飛び交いましたが、実際には日本国内の湖や特別な映像技術を用いた演出の可能性が高いようです。

羽生結弦の演技とカメラワークの工夫

このMVの最大の見どころの一つが、羽生結弦の圧倒的なスケーティングです。

彼自身が振付を担当し、楽曲の世界観に合わせたダイナミックかつ繊細な演技を披露しました。

特に注目すべきなのは、カメラワークの工夫です。

• 超ローアングルショット：氷のすぐ上から撮影することで、スピード感と迫力を強調。
• スローモーション：ジャンプやスピンの瞬間をスローにすることで、技の美しさを際立たせる。
• 広角レンズの使用：リンク全体の広がりと、羽生結弦のダイナミックな動きを映し出す。

また、彼の演技はただのスポーツではなく、音楽と完全にシンクロした芸術的表現になっている点も見逃せません。

米津玄師と羽生結弦のコラボのきっかけ

このコラボが実現した背景には、お互いのリスペクトがありました。

米津玄師は、もともと『メダリスト』のファンであり、楽曲提供を自ら申し出ました。

一方、羽生結弦も米津玄師の楽曲のファンであり、彼の音楽を日常的に聴いていたことから、快諾したそうです。

さらに、フィギュアスケートと音楽の親和性を深く理解している両者だからこそ、このコラボが実現したとも言えます。

米津玄師は「スケートは音楽の延長線上にある」と語り、羽生結弦も「音楽とスケートは一体であり、楽曲のエネルギーを表現するのが自分の役目」と述べています。

ファンの反応とSNSでの話題

米津玄師の「BOW AND ARROW」のMV公開後、瞬く間にSNSで話題となり、多くのファンが感動の声を寄せました。

特に、羽生結弦の圧巻のスケーティングと、米津玄師の音楽が融合した映像は、音楽ファン・フィギュアスケートファンの双方から絶賛されています。

MV公開後の視聴回数とコメント数

2025年3月5日に公開されたMVは、24時間以内で200万回再生を突破し、3月6日19:00時点で270万回再生に到達しました。

さらに、YouTubeのコメント数は1万件以上に及び、多くの視聴者が感想を寄せています。

また、米津玄師の公式X（旧Twitter）では、MV公開後の投稿が2500万回以上表示され、SNS上でも爆発的な拡散が続いています。

フィギュアスケートファンの評価

フィギュアスケートファンからは、羽生結弦が競技レベルのプログラムをMV内で披露したことに驚きと称賛の声が上がっています。

羽生の公式Xでは、彼の演技構成が明らかになり、以下の技が含まれていることが話題になりました。

• 4回転ルッツ（4Lz）
• トリプルアクセル（3A）
• 4回転サルコウ＋3回転トウループ（4S+3T）
• フライングシットスピン（FSSp）
• キャメルスピン（CCSp）
• ステップシークエンス（StSq）
• コンビネーションスピン（CCoSp）

特に、30歳を迎えた羽生結弦が4回転ルッツを決めたことに驚きの声が多く、「まるで試合の演技」「これをMVでやるのは凄すぎる」といったコメントが多数寄せられました。

織田信成氏もSNSで「完全にガチ試合構成！ これをMVでやるとは驚き」とコメントし、プロスケーターからも高い評価を受けています。

音楽ファンからの感想

音楽ファンからは、米津玄師の「BOW AND ARROW」がこれまでの楽曲とは異なる新しいスタイルを取り入れている点が注目されました。

特に、楽曲のメロディやリズムにフィギュアスケートの滑らかな動きを感じさせる要素が含まれていると評価されています。

米津玄師の楽曲制作のこだわりとして、1番の歌詞では母音「e」の音で韻を踏む手法が使われている点が話題に。

• 「靴は汚れ」
• 「雨」
• 「そのままで」
• 「夢」

しかし、クライマックスではその法則が崩れ、

• 「きっとこの時を感じる為に生まれてきたんだ」
• 「今に見なよ　きっと君の眩しさに誰もが気づくだろう」
• 「見違えてく君の指から今　手を放す」

といった重要なメッセージが込められたフレーズが強調されています。

これにより、「フィギュアスケートの演技構成と楽曲の構成がリンクしている」といった深い考察もSNS上で話題になりました。

まとめ｜『メダリスト』主題歌MVがもたらす影響

米津玄師の「BOW AND ARROW」と羽生結弦のスケーティングが融合したMVは、アニメ・音楽・スポーツの枠を超えた歴史的なコラボレーションとなりました。

その影響は、アニメ『メダリスト』の人気拡大にとどまらず、フィギュアスケート界や音楽業界にも大きな波紋を広げています。

ここでは、今回のコラボレーションの意義や、今後の『メダリスト』の展開、そしてアニメとフィギュアスケートの新たな可能性について考察します。

羽生結弦と米津玄師のコラボの意義

羽生結弦と米津玄師という、異なる分野で世界的に活躍するアーティスト同士が共演したことには、大きな意義があります。

羽生結弦は、これまでもフィギュアスケートを「音楽を表現する手段」と語ってきました。

彼の演技は、技術的な難易度だけでなく、音楽とのシンクロやストーリー性を重視しており、まさに氷上のアーティストとも言える存在です。

一方、米津玄師は、アニメや映画の主題歌を手がけることで、音楽の持つストーリーテリングの力を最大限に活かしてきました。

この二人がコラボしたことで、音楽とスポーツの境界を越えた新たな表現の可能性が生まれ、「音楽×スケート」という新たなジャンルの確立に繋がるかもしれません。

今後の『メダリスト』の展開に期待

『メダリスト』は、すでに漫画ファンの間では「次に来るマンガ大賞2022」1位や「第48回講談社漫画賞」などを受賞し、高い評価を得ています。

今回のMVを通じて、アニメの注目度も一気に上昇し、さらに多くの人々が作品に触れるきっかけとなりました。

また、羽生結弦がこのMVで披露した演技が、今後のアニメ本編の振付や演出に影響を与える可能性もあります。

アニメ業界では、リアルなスポーツの動きを取り入れる作品が増えていますが、実在のトップスケーターがアニメ作品に関わることは非常に珍しく、大きな話題となっています。

今後、アニメ『メダリスト』がシーズンを重ねるごとに、さらにフィギュアスケート界との関わりが深まることが期待されます。

アニメとフィギュアスケートの融合が生んだ新たな可能性

今回のコラボレーションは、アニメとフィギュアスケートの新たな関係を築くきっかけとなりました。

これまでにもフィギュアスケートを題材にした作品はありましたが、実際のトップスケーターが作品に関わり、リアルな演技を映像作品に落とし込む試みは画期的です。

また、MVの成功を受けて、今後は

• フィギュアスケートを題材にしたアニメの増加
• リアルなスケート技術をアニメーションに活用する試み
• トップスケーターとのさらなるコラボレーション

といった新しい展開も考えられます。